Tiziano

21/02/2012 at 8:19 am

Tiziano Vecellio o Vecelli, (Pieve di Cadore, Belluno, 1477 – Venecia, 27 de agosto de 1576), pintor italiano del Renacimiento, uno de los mayores exponentes de la Escuela veneciana.

Reconocido por sus contemporáneos como “el sol entre las estrellas“, Tiziano es uno de los más versátiles pintores italianos, igualmente capacitado para ejecutar retratos, paisajes (dos de los temas que le lanzaron a la fama), escenas mitológicas o cuadros de temática religiosa.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=PjFg_-wq_mc[/youtube]


Tuvo una larga y dilatada carrera, y su obra atravesó muchas y diferentes etapas, en las que su estilo cambió tan drásticamente que algunos críticos tienen problemas para creer que los cuadros de su primera etapa y los de las posteriores hayan salido de la misma mano.

En cualquier caso, el conjunto de su obra se caracteriza por el uso del color, vívido y luminoso, con una pincelada suelta y una delicadeza en las modulaciones cromáticas sin precedentes en la Historia del Arte occidental.

UN ROBLE centenario

La fecha de nacimiento es una incógnita. Hay tres hipótesis basadas en documentos de la época. Según su partida de defunción, que se guarda en la iglesia veneciana de San Canciano, el artista murió a la “edad de ciento tres años”, por lo que el nacimiento se fecharía en 1473. En la correspondencia de Tiziano a Felipe II de 1571, el pintor se presenta como “este servidor suyo de noventa y cinco años de edad”, deduciremos por tanto que nació en 1476. Sus contemporáneos Ludovico Dolce y Giorgio Vasari estiman que la fecha estaría comprendida entre 1488 y 1490. Ante estas diferencias, la crítica internacional se encuentra dividida. Los historiadores Harold Wethey y Sydney Freedberg creen fiable el nacimiento entre 1488 y 1490. El Centro de Estudios de Tiziano y otros autores determinan que debió producirse entre 1480 y 1485, desechando otras fechas por la precocidad demasiado sospechosa, de algunas obras iniciales.

 


 

Publicado por Ricardo Cuya Vera, director de Arte y Cultura TV  rcuya@yahoo.es

Turner

13/02/2012 at 6:55 pm

Joseph Mallord William Turner (Covent Garden, Londres, 23 de abril de 1775 – Chelsea, Londres, 19 de diciembre de 1851). Es “el pintor de la luz”. Renombrado por sus pinturas al óleo, es uno de los grandes maestros de la pintura paisajista británica en acuarela. Es el primer impresionista, aunque muchos no quieran asimilar esto. Cuando alguien se adelanta, se adelanta cientos de años. Turner es un prodigio.

Exposición en el Museo de Arte de Dallas en Texas.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=v57XGgc1eVI[/youtube]


Turner es reconocido como un genio: el crítico inglés, John Ruskin, describió a Turner como el artista «que más conmovedoramente y acertadamente puede medir el temperamento de la naturaleza».

Los impresionistas estudiaron cuidadosamente sus técnicas, para dilucidar el poder de sus lienzos. En la era del arte moderno, hasta el arte abstracto se ha visto influenciado por él.

Turner “el romántico”
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=IuRkP__TwRQ[/youtube]

Turner entró en la Royal Academy of Art con tan sólo 14 años. Fue aceptado a los 15, pues, a diferencia de sus contemporáneos, estaba interesado en formar parte de ésta. Al principio, mostró un entusiasta interés por la arquitectura, pero su actividad pictórica fue estimulada por el arquitecto Thomas Hardwick (junior). Sir Joshua Reynolds, presidente de la Real Academia en aquel tiempo, admitió a Turner llevándolo, definitivamente, al mundo del arte. En 1790, una acuarela suya fue aceptada para la exposición veraniega de la Real Academia de aquel año, tenía 15 años.
Ver Galería de obras pictóricas de TURNER en FaceBooK
 

 

 

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Bill Gates

29/01/2012 at 9:00 pm
William Henry Gates III (nacido el 28 de octubre de 1955 en Seattle), más conocido como Bill Gates.Hacer Microsoft desde una cochera y convertirla en una mega empresa, requiere creatividad, ingenio, capacidad de negociar y cuánto másque normalmente los artistas no tienen, pues esto va en contra del precepto que todo artista debe tener, hacer las cosas por “amor al arte”.Tal vez el mayor mérito de Gates sea el de filántropo y el de ser un  padre inteligente.

Si bien el multimillonario comentó que sus pequeños “no tienen ninguna privación”, recalcó que no les dejaría en herencia una fortuna. “No creo que sea bueno para los niños comenzar la vida con una fortuna porque así no van a hallar su propio camino, escoger una profesión, crear algo suyo y dar el ejemplo para sus hijos”, agregó.

Gates descartó regresar al trabajo en Microsoft (donde solo se desempeña como miembro del consejo administrativo) y señaló que su nueva faceta como filántropo, en la que se desempeña de forma exclusiva hace cuatro años “es un trabajo muy creativo” que incluye el uso de tecnología “en nuevas vacunas o nuevas semillas”.

El gurú dice que el futuro de la tecnología está en la “Natural User Interface” que incluye tecnología como la del Kinect (el sensor de movimiento de la Xbox) o el reconocimiento visual y de la escritura.

 



 

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Quequezana

27/01/2012 at 9:18 am

Propuesta de Lucho Quequezana:

Te invito a grabar en el primer disco interactivo.
Tienes que ser músico? NO , Tienes que estar en Lima? NO.

Observa este vídeo:
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=zosNteyIIwE[/youtube]

¿Quieres participar? Haz click aquí https://www.facebook.com/LuchoQuequezanaOficial/app_496748837104685

Te invito a grabar en el primer disco interactivo del Perú.
Tienes que ser músico? NO , Tienes que estar en Lima? NO.

Luis Quequezana Jaimes (nacido en Lima, Perú; el 25 de septiembre de 1974).

Lucho Quequezana, autodidacta, músico peruano, es el genio de la FUSIÓN en la música peruana, combina ritmos peruanos andinos con ritmos foráneos, con un espíritu lúdico infantil y con la belleza de un artista maduro.Quequezana, tiene ideas y resultados en el cine, es multifacético, como cineasta ha conseguido varias distinciones nacionales, así como mezclar ambas vocaciones componiendo numerosas bandas sonoras para corto y largometrajes.

BIOgrafía
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=LjDBTHOKan8[/youtube]



Sonidos vivos
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=vbYbaNMFpLI[/youtube]

 

Jazz y Landó !!
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=5YyhoVOl52Y[/youtube]


Premios y distinciones de Lucho Quequezana:

  • Ganador del primer premio en Concurso de Cortometrajes 2001 del Conacine. Categorías Mejor Director y Mejor Cortometraje. (Lima, Perú)
  • Ganador de la Residencia Unesco – Aschberg – MMM 2006. (Canadá)
  • Distinción en 2006 como Mejor Performance en la historia de la Residencia Unesco Aschberg- MMM con su proyecto Sonidos Vivos. (Canadá)
  • Premio Conacine 2007 en categoría Mejor Música. (Lima, Perú)
  • Premio en Concurso de Proyectos Documentales Conacine 2008 con el proyecto-documental sobre Sonidos Vivos. (Lima, Perú)
  • Premio Ibermedia 2009 con el proyecto documental sobre Sonidos Vivos. (España)
  • Quequezana es embajador de la “Marca Perú”.

English version

Lucho Quequezana self-taught Peruvian musician, is the genius of the Peruvian music FUSION combines Andean Peruvian rhythms foreign rhythms with a playful spirit child and the beauty of an artist maduro.Quequezana, has ideas and results in film , is multifaceted, as a filmmaker has managed several national and mixing both vocations composing soundtracks for numerous short and feature films.

 

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McCartney forever

08/05/2011 at 1:59 pm

Canciones de Paul McCartney, sólo para fanáticos.

Sir James Paul McCartney, KBE (Liverpool, Inglaterra, Reino Unido; jueves 18 de junio de 1942) es un compositor, cantante, músico multi instrumentista, empresario, productor musical, pintor y activista pro-derechos de los animales. Ex integrante de The Quarrymen (1957 – 1959), The Beatles (1960 – 1970) y Wings (1971 – 1981), McCartney es el compositor de mayor éxito comercial en la historia de la música popular, de acuerdo con Libro Guinness de los récords.

Paul McCartney & Ringo Starr – The Medley
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=co9zoZLiwlw[/youtube]


Wings to reissue classic albums ‘Venus and Mars‘ and ‘At The Speed Of Sound’
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=DfiWic6FC7Y[/youtube]

 

 

Paul McCartney canta “Early Days”
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=QvBVIA_ZaNg#t=169[/youtube]



Paul McCartney canta “Queenie Eye”  |  24 Oct 2013
[vimeo]https://vimeo.com/77831148[/vimeo]

Former Beatle called Kate Moss, Johnny Depp, Meryl Streep, among others, to participate in the video of the song “Queenie Eye”

 


 

 

Kennedy Center Honor Tribute
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=EqEOspIHjoc[/youtube]


Abbey Road Medley
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ExLY2kZ25fI[/youtube]

My Valentine (participan Natalie Portman y Johnny Depp)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=rc2d9FBSnZ8[/youtube]

Every Night  (grupo Wings)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Wzv3ERy0sAM[/youtube]

Band on the run (grupo Wings)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=R3wA4ZxGd3U[/youtube]

JET (grupo Wings)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=HFjTN11CnNY[/youtube]

Yesterday
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ONXp-vpE9eU[/youtube]


Un sueño, una alucinación, solo una inspiración desde el más allá pudo traer a esta joya melancólica que ni el mismo Paul se creyó al reproducirla en piano. Se cuenta que se lo mostró a varios para comprobar que la melodía no existía ya, y –una vez ensayada cantándola como ‘scrambled eggs’ (o huevos revueltos)- McCartney perfeccionó la letra, cantándole a los días pasados que, a juzgar por la letra, fueron algo mejores (“Yesterday, all my troubles seemed so far away, now it looks as though they’re here to stay”…). Por cierto, fue la canción más transmitida en la radio y la más reversionada en todo el mundo. Hit fijo en el concierto.

 

Hey Jude
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=LMdODg30Z-g[/youtube]


Este sublime tema fue compuesto por Paul en 1968 y dedicado, según contó, al hijo de John Lennon (Julian), para consolarlo tras la separación de su padre John de su madre, Cynthia Powell, luego de conocer a Yoko Ono. “Hey Jules (decía inicialmente el tema), don’t make it bad, take a sad song and make it better (Hey J. No lo tomes a mal. Toma una canción triste y mejórala)”, imploraba, buscando levantar el ánimo del pequeño Julian de quien Paul era muy cercano. Pronto este tema se convirtió en sencillo y empezó a ubicarse en la cima de los ránkings radiales. Hoy, es una de las mejores canciones de todos los tiempos. Ver a Paul cantándola al piano será insuperable.

Let it be
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ajCYQL8ouqw[/youtube]
Paul se quedó sin su madre a los 8 años, a una edad muy difícil para afrontar una pérdida de este tipo. Acaso –dicen- fue la muerte de su progenitora lo que hizo que ‘Macca’ se ampare con una guitarra. Muchos años después, durante la grabación del que iba a ser el “Get Back Album” (al final terminó llamándose así una canción) los integrantes del grupo se sentían distantes y el espíritu del grupo se empezaba a diluir inevitablemente. Fue entonces que Paul soñó con ‘mother Mary’ (su madre) y esta le dijo: “Let it be” (déjalo ser), que finalmente “habría una respuesta” y que aún había “una luz al final del camino”. ¿Cómo no conmoverse con este relato de amor?

Blackbird
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=xXYxx96d2j8[/youtube]
Blackbird singing in the dead of night / take these broken wings and learn to fly”, dicen los dos primeros versos de este tema del “White Álbum” compuesto totalmente por Paul. Según historiadores de los Beatles, ‘Macca’ creo este tema como reacción al racismo abierto en la sociedad estadounidense, allá por 1968. Un arpegio encantador y una lírica llena de metáforas hicieron a este tema inmortalizarse en la voz de Paul. Un detalle: si bien no hubo percusión, ese golpe que acompaña dando el compás como si fuera una suerte de metrónomo, era nada menos que el pie de Paul.

Back in the USSR (White Album)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Yn3YqoRDTQo[/youtube]
La abridora del ‘Álbum Blanco’ era nada menos que esta alegre canción -por la que los Beatles fueron objeto de una polémica y hasta fueron tildados de pro-izquierdistas (o soviéticos). En realidad, al cantar “I’m back in the U.S.S.R. you don’t know how lucky you are boy”, solo cuentan como les va en un vuelo a aquel país, y hablan de la belleza de las mujeres de por allá (léanse Moscú, Georgia, Ukrania, etc.). ‘Macca’ ya nos dedicó este hit en el último saludo que envió a Perú. A bailar con esta en su recital.

And I Love Her (A hard day’s night)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=iz5BghBhM8E[/youtube]
En plena cúspide de su carrera, los cuatro de Liverpool lanzan el “A hard day’s night” en 1964 con “And I love her” como tema número cinco. “I give her all my love (le doy todo mi amor), that’s all I do (es lo que hago), and if you saw my love (si vieras a mi amor), you’d love her too (te enamorarías), and I love her (y yo la amo)”, dice la balada amorosa, compuesta casi en su totalidad por McCartney, con algún retoque de Lennon. ¿Alguien quiere dedicarla?

Magical Mystery Tour (Magical Mystery Tour)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Hnrsqf33MXA[/youtube]
“Roll up, roll up for the magical mystery tour!” -o enrólate en este viaje mágico y misterioso-, dice la simple lírica durante toda la canción. No fue catalogada por la prensa especializada como el mejor de los temas de los cuatro de Liverpool, pero la intención de la banda era inclinarse por el lado más experimental y psicodélico. Magical Mystery Tour fue la intro del filme del mismo nombre (otra locura, aunque esta vez cinematográfica).

Eleanor Rigby (Revólver)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=3Dsz4dB6DuM[/youtube]
“¿Y toda esta gente solitaria, de dónde proviene? Miren a toda esta gente solitaria”, dice este otro gran tema -también experimental- de los ‘Fab four’ en la voz de Paul y acompañada de muchos violines y violoncellos (a propósito, el tema se puede oir en el filme “Yellow submarine”, 1968). Su historia es más que curiosa: cuando ‘Macca’ fue entrevistado tras la publicación de Eleanor Rigby en 1966, el beatle dijo que tomó el nombre de Eleanor Bron, que trabajó con los Beatles en la película “Help!” (1965) y Rigby, de una firma de Bristol dedicada al comercio de vino, Rigby & Evens. Pero en los años ochenta se descubrió una lápida con el nombre de Eleanor Rigby en el cementerio de la escuela de San Pedro, de Woolton (Liverpool), donde se conocieron los adolescentes McCartney y Lennon. Rigby había fallecido en 1939 a los 44 años. ¿Qué cosas, no?

All my loving (With the Beatles)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=gWvurnpKjE4[/youtube]
Como casi todas las canciones anteriores, este rocanroll fue compuesto por Paul, y obviamente, cantado por él mismo. “Cierra los ojos y te besaré / mañana te extrañaré / recuerda que siempre seré sincero contigo / y cuando me vaya / te escribiré todos los días/ y te enviaré todo mi amor”, canta el dulce tema con sabor a despedida. Se dice que fue la primera vez que Paul escribía la letra de una canción antes de hacer la música. Muy pegajosa y bailable.

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (álbum de igual nombre)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=slglGAFqPIE[/youtube]

“La banda del Club de Corazones Solitarios del Sargento Pimienta” abre el disco del mismo nombre (uno de los mejores álbumes de la historia) con un potente sonido psicodélico. Se dice que la inspiración para el título llegó cuando uno de los jóvenes técnicos que acompañaba a la banda hizo una inocente pregunta a McCartney sobre el significado de las letras “S” y “P”, que estaban marcadas en las bandejas de comida del avión. De ahí, Sir Paul habría sacado el concepto de “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”.
En el papel quedan hits como el bluesero “Oh! Darling” (donde McCartney llega a tonos altos inimaginables), “Drive my car”, “Ob-La-Di, Ob-La-Da”, “Love me do” o “The Long and Winding Road”.

 

 

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Candido Portinari 1903 – 1962

17/04/2011 at 10:39 am

Cândido Portinari, 1903 – 1962, pintor brasileño, nace en São Paulo, un 29 de diciembre de 1903. Hijo de Giovan Portinari y Domenica Torquato, es el segundo de doce hijos.

Son famosos sus murales “Guerra y paz”, en la sede de la ONU, New York.

Obras de Portinari
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=BvN31o_nwuQ[/youtube]


Museo de candido Portinari
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=3ylSqLpMXt4[/youtube]


Un son para Portinari homenaje de Mercedes Sosa
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=uC-mtcabM0k[/youtube]

A los quince años, Portinari ingresa a la Escuela Nacional de Bellas Artes, en Río de Janeiro, y vende su primer cuadro (Un baile en el campo) a la edad de 18 años. Al año siguiente (1922) recibe su primer premio: la medalla de bronce del Salón de Bellas Artes.

Luego de varios premios en Brasil emprende un periplo por Europa, regresa a Brasil, en 1931, casado con Maria Victoria Martinelli, tuvo solo un hijo, João Cândido.

En 1935, su cuadro Café recibe mención honorífica en la Exposición Internacional de Arte Moderno del Instituto Carnegie, en New York. Esto le da un lugar en el mundo y un momento especial en 1940, Portinari es el primer artista sudamericano en tener una exposición individual en el Museo de Arte Moderno de New York, con la exposición “Portinari of Brazil”.

Recibió la Legión de Honor de Francia (1946), el Guggenheim´s National Award (1956), y la medalla al pintor del año 1955 por el International Fine Art Council. Fallece un 6 de febrero de 1962.

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Kieron Williamson, pintor precoz

29/03/2011 at 8:07 am

El niño Kieron Williamson, inglés, denota altas cualidades para las artes plásticas.

Precoz[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=FdVq8RxVZIU[/youtube]


 

 

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Vargas Llosa, vida y obra

07/10/2010 at 9:44 pm

Jorge Mario Pedro Vargas Llosa (Arequipa, 28 de marzo de 1936), marqués de Vargas Llosa, conocido como Mario Vargas Llosa, escritor peruano, desde 1993 español. Gran novelista y ensayista contemporáneo. Recibe las más importantes distinciones: Príncipe de Asturias de las Letras 1986 y el Nobel de Literatura 2010 —este último otorgado «por su cartografía de las estructuras del poder y sus imágenes mordaces de la resistencia del individuo, su rebelión y su derrota»—; el Cervantes (1994), el Planeta (1993), el Biblioteca Breve (1963), el Rómulo Gallegos (1967), entre otros.

Participa en política, desde joven ha demostrado una gran sensibilidad social, defensor de la libertad y la justicia sin prejuicios.

Entrevista en “LA CONDICIÓN HUMANA” de CajaCanarias.org:
vida, lucha, obra y aprendizajes de un escritor.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ElgE8SzEvbo[/youtube]

 

Entrevista en Mexico, Vargas Llosa explica cómo ha escrito “LA CIUDAD y LOS PERROS”.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=tbaq0eaWIq4[/youtube]

 

English version

Jorge Mario Pedro Vargas Llosa (Arequipa, March 28, 1936), Marquis of Vargas Llosa, known as Mario Vargas Llosa, Peruvian writer since 1993 Spanish. Great contemporary novelist and essayist. Receive the most important distinctions: Prince of Asturias Literature 1986 and the Nobel Prize for Literature 2010-the latter awarded “for his cartography of structures of power and his trenchant images of the individual’s resistance, revolt and defeat her” -; Cervantes (1994), the Planet (1993), the Biblioteca Breve (1963), the Romulo Gallegos (1967), among others.
Involved in politics from a young age has shown great social sensitivity, defender of freedom and justice without prejudice.

 

BIO grafía
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=GENrzPlUzdU[/youtube]

 

Mario Vargas Llosa lee un fragmento de su novela EL HÉROE DISCRETO
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=df46B7hEDXc[/youtube]


 

“El héroe discreto”, presentación del libro (11 setiembre 2013)
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=e1ODIWm6irQ[/youtube]

 

El París de Vargas Llosa (visita los lugares donde vivió en su juventud…)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=oowHODKy5X8[/youtube]

20-enero-2012

Rechaza presidir el Cervantes
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=uFfsKIThaUU[/youtube]

“Las Mil Noches y Una”, obra de teatro de Mario Vargas Llosa. Aitana Sánchez-Gijón se subió a las tablas para representar la adaptación que realizó Vargas Llosa sobre Las mil y una noches. Durante estas representaciones el autor compartía escenario con la actriz y reconocía su terror escénico.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=36gd0vC42FE[/youtube]


“Los Escritores”, así se titulaba el programa sobre literatura que emitía Radio Televisión Española en los años 70. En 1978 le tocó el turno a Mario Vargas Llosa con un monográfico de 27 minutos de duración en el que el escritor responde, entre otras a preguntas sobre su vanidad y la necesidad de la página en blanco…

 

Vargas Llosa, escucha una canción de protesta. Te acordás hermano que tiempos aquellos.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=usTmulKsG3M[/youtube]

 

Vargas Llosa, comenta ante la prensa, como recibió la noticia del premio Nobel de Literatura.
Semblanza, biografía de Vargas Llosa.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=sM-Y2ybHXc4[/youtube]

Discurso de la Cultura, video de 54 minutos de duración, exclusivo de Arte y Cultura TV

[vimeo]http://vimeo.com/15689615[/vimeo]

Vídeos de las intervenciones de Mario Vargas Llosa durante la presentación del partido político liderado por Rosa Díez “Unión Progreso y Democracia”.

Otros enlaces de Arte y Cultura TV, dedicados a Mario Vargas Llosa:

1. Premio Nobel 2010

2. La libertad y los libros

3. Discurso de la Cultura

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Redactado y publicado por Ricardo Cuya Vera, director de Arte y Cultura TV
e-mail: rcuya@yahoo.es
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Picasso. 100 mujeres

14/09/2010 at 10:27 pm

Pablo Ruiz Picasso (n. Málaga, España, 25 de octubre de 1881 – Mougins, Francia, 8 de abril de 1973), conocido como Pablo Picasso, considerado el gran artista plástico del siglo XX.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=LbG9YiK-2vw[/youtube]

 

Publicado por Ricardo Cuya Vera, director de Arte y Cultura TV  rcuya@yahoo.es