Bill Plympton

17/12/2016 at 1:35 pm

Bill Plympton (30 de abril de 1946) es un animador estadounidense, conocido por su nominación al Oscar al mejor cortometraje animado en 1987, por Your Face.

Nacido en Portland, Oregón a Don y Wilda Plympton, creció en una gran familia de tres niñas y tres niños. En 1964 se graduó de Oregon City High School donde participó en el club de arte. Pasó a la Universidad Estatal de Portland, donde editó el anuario y fue miembro de la sociedad cinematográfica, creando carteles para ellos. Fue aquí donde recogió su obsesión por el cine – fue para esta sociedad cinematográfica que el primer intento de animación, haciendo un promo de anuario que fue accidentalmente tirado al revés, lo que es totalmente inútil.



 

 

Para evitar la guerra de Vietnam, Plympton sirvió en la Guardia Nacional de 1967 a 1972. En 1968, se trasladó a Nueva York y comenzó un año de estudio en la Escuela de Artes Visuales. Haciendo de la Gran Manzana su hogar, Plympton sirvió 15 años como ilustrador y dibujante. Entre su cartera y la captura de matinés baratos, diseñó las revistas: Cineaste, Cineastas Newsletter, y Film Society Review. Sus ilustraciones han adornado las páginas de The New York Times, Vogue, House Beautiful, The Village Voice, Screw y Vanity Fair. Sus caricaturas aparecieron en revistas como Viva, Penthouse, Rolling Stone, Lampoon Nacional y Glamour. En 1975, en The Soho Weekly News, comenzó “Plympton”, una tira de dibujos animados política. En 1981, fue sindicado en más de veinte artículos por Universal Press Syndicate.

[vimeo]https://vimeo.com/138391128[/vimeo]

 

Toda su vida, Bill Plympton ha estado fascinado por la animación. Cuando tenía catorce años, envió a Disney algunas de sus caricaturas y ofreció sus servicios como animador. Ellos escribieron de nuevo y le dijeron que mientras sus dibujos mostraban promesa, él era demasiado joven. No fue hasta 1983 que se le acercó para animar una película. La hermana Valeria Wasilewski pidió a Plympton que dirigiera y animara una película que estaba produciendo de la canción “Boomtown” de Jules Feiffer. Connie D’Antuono, otro productor de la película, “me sostuvo la mano durante todo el proceso”, dice Plympton . “Fue una gran manera de aprender a hacer una película”.

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=zHVqZFv638I[/youtube]

 

Inmediatamente después de la finalización de “Boomtown”, comenzó su propia película de animación, “Drawing Lesson # 2.” La producción de las escenas de acción en vivo fue lento debido a las inclemencias del tiempo, por lo que Plympton decidió comenzar otra película. Para esto, se puso en contacto con Maureen McElheron, un viejo amigo con el que había actuado en una Country Western Band (tocaba guitarra de pedal de acero), y ella accedió a marcar “Your Face”. Su voz, terriblemente desacelerada para sonar más masculina, combinada con un rostro fantásticamente contorsionado ayudó a cosechar la película de una nominación al Oscar 1988 de mejor corto animado.

Compilación: Ricardo Cuya Vera

Depression

07/02/2015 at 6:35 pm

Los artistas generalmente sufren del mal llamado depresión… Hay muchas razones para dar espacio a la depresión, necesidades económicas, el cierre de los medios ante su obra, promesas incumplidas de sus auspiciadores… ver como el mundo se divide en contactados con las galerías de arte y descontactados. Promovidos y olvidados. Este vídeo es un excelente análisis (metafórico) de la depresión, sus facetas y cómo domesticar al bicho…

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=vpN8px2QVHI[/youtube]

 

 

Artists generally suffer from so-called depression … There are many reasons to make room for depression, economic, closing the means at his work, unfulfilled promises of their sponsors … see how the world is divided into contacted with art galleries and descontactados. Promoted and forgotten. This video is an excellent analysis (metaphorical) of depression, its facets and how to tame the beast …

 

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Beauty

22/01/2014 at 5:36 pm

Un video de Rino Stefano Tagliafierro que mediante animaciones da el soplo de vida a escenas pictóricas de grandes maestros.

A video by Rino Stefano Tagliafierro animations that gives the breath of life to painting scenes of great masters.

[vimeo]http://vimeo.com/83910533[/vimeo]

Sin comentarios !! no comments !!!

Aprecie y juzgue usted.  / Appreciate and judge you

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Pixar and Toy Story

09/07/2013 at 8:25 am

Pixar (1986) estudio de animaciones computarizadas.
Woody Pixar Animation Studios es una compañía estadounidense de animación por computadora especializada en la producción de gráficos en 3D, comprada por Disney y con sede en Emeryville, California (Estados Unidos).

Ha recibido premios por sus cortos y largos. Y por sus logros técnicos.

12 premios Óscar de la Academia, 5 Globos de Oro, 3 Grammys y 7 Premios Annie.

En 1986 Pixar, un módulo productivo de Lucasfilm, en el que John Lasseter era el líder, se separa y Steve Jobs se convierte en accionista mayoritario de Pixar Animation Studios. Lasseter realizó por computadora una historia, Luxo, Jr., los protagonistas, un par de luces de flexo, serían modelo del logotipo de Pixar.

Antes de este salto cuántico en la producción de animaciones, éstas se hacían a mano. Lasseter tenía un software que estaba en primera versión y no podía hacer animaciones de muchos objetos. Lasseter usó objetos cotidianos. Una lámpara de escritorio, sería protagonista. En los dos minutos del corto  Lasseter dio vida a los objetos, personalidad y movimientos reales.

Vídeo | Luxo Jr. de Pixar | Es el primer corto de Pixar | It is Pixar’s first short (1986)
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=P28FQns0OoM[/youtube]

Vídeo | Toy Story | Fiesta Saurus Rex. Un aguafiestas antideluviano.
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=EvkscCb9k0[/youtube]
Vídeo | Presidente de PIXAR Ed Catmull da un mensaje a creativos
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=vBLXvGxYJgQ[/youtube]

[ English version ]
In 1986 Pixar, Lucasfilm production module, which John Lasseter was the leader, Steve Jobs is separated and becomes majority shareholder of Pixar Animation Studios. Lasseter made ​​by computer a story, Luxo Jr., the protagonists, a pair of gooseneck lights, would Pixar logo pattern.

Before this quantum leap in the production of animations, they were made by hand. Lasseter had software that was in the first version and could not do many objects animations. Lasseter used everyday objects. A desk lamp would be a problem. In the two minutes short Lasseter gave life to objects, personality and actual movements.

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El Principito / The Little Prince

06/04/2013 at 11:56 am
El Principito (6 abril 1943) el libro para niños más leído por adultos.
Antoine Marie Jean-Baptiste Roger de Saint-Exupéry (Lyon, 29 de junio de 1900 – Mar Mediterráneo, cerca de la costa de Marsella, 31 de julio de 1944) escritor y aviador francés, autor de la aclamada obra El principito.
El Principito (Le Petit Prince), Se publica un 6 de abril de 1943, texto famoso del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry. Lo escribió mientras se hospedaba en un hotel en Nueva York, y fue publicado por primera vez en los Estados Unidos. Ha sido traducido a ciento ochenta lenguas y dialectos, convirtiéndose en una obra aclamada por los analistas de la literatura universal.Lo puedo catalogar como el libro infantil más leído por adultos, su mensaje es universal, interplanetario, el libro es una reflexión sobre el sentido de la vida, la amistad y el amor.
EL PRINCIPITO, la película completa (Spanish Edition)
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=LGzD6HY7DP8[/youtube]
*
EL PRINCIPITO es el icono del pensamiento ecológico y racional, nada más lógico y sencillo.
Hay gente que ha hecho de EL PRINCIPITO su libro de cabecera, libro preferido, adorado, de culto a la vida, releído y prestado, jamás devuelto. No puede leerse en cualquier momento. Hay que buscar el momento filosófico, algunos lo han leído luego de ser despedidos (buen momento para pensar) otros lo han leído al enterarse que no tienen mucho tiempo. Algunos fue su primer tarea del plan  lector. Es un libro filosófico disfrazado de cuento infantil, lleva a la reflexión y nos enseña lo intangible de la vida…“Lo esencial es invisible a los ojos” dice Antoine de Saint-Exupéry
*
[ English version ]
The Little Prince (Le Petit Prince), A published April 6, 1943, text famous French writer and aviator Antoine de Saint-Exupéry. He wrote it while staying at a hotel in New York, and was first published in the United States. It has been translated hundred eighty languages ​​and dialects, becoming an acclaimed work by analysts of world literature.
What I can classify as the most read children’s book for adults, its message is universal, interplanetary, the book is a reflection on the meaning of life, friendship and love.
Many people have made ​​of The Little Prince his bedside book, favorite book, worshiped, worship life, reread and borrowed, never returned. It can be read at any time. We must find the philosophical moment, some have read after being fired (good time to think) others have read to learn that do not have much time. Some was his first reader atarea plan. It is a philosophical book disguised as children’s story, thought-provoking and teaches us the intangibles of life … “What is essential is invisible to the eye” says Antoine de Saint-Exupéry
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THE NEW KIND: Episode I

07/03/2013 at 11:12 am

THE NEW KIND: Episode I “The Ordinary World” (ENGLISH version)
Part one

Created by Peter Hyoguchi

La ciencia ficción devuelta a la pantalla, nueva serie animada nos muestra un futuro del mundo y de la industria en el campo visual.

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=EcBMi68GPkU[/youtube]


Executive Producers
Steven E.de Souza
Bart Bodell
Christopher Barrett
Peter Hyoguchi

Art Director
Christopher Evans

CG Supervisor
Dan Lauer

Edited by
Margaret Lily Andres

Music by
Christopher James Thomas

Sound Design by
Pyata G. Penedo

Director of Photography
Michael Franks

Casting Director
Amy de Souza

Producers
Bart Bodell
Michael Franks
Peter Hyoguchi

Writer, Director, VFX Supervisor
Peter Hyoguchi

Starring
Dylan West
Christina Nelson
Thai Phuong
Craig Avera
Alex Skinner
Riley Bodenstab

www.thenewkindseries.com

Y de Perú en el equipo de post producción,
como Lead Composer: Daniel Cuya, www.ChispaPost.com

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Choleando

30/11/2012 at 9:19 am

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=QLolrnYkMVw[/youtube]Este documental ilustra un tema (racismo) que parece imposible de erradicar.

Dirección y guión: Roberto de la Puente
Producción General: Luis Dominguez
Protagonistas: Mariananda Schempp y Julio Navarro
Entrevistados: Nelson Manrique, Jorge Bruce, Martín Tanaka, Pablo Vega Centeno, Walter Twanama, Magaly Solier, Vania Masias, Marco Sifuentes, entre otros.
Una producción de Relapso Filmes e IDM
Con la participación del Taller de Antropología Visual y Cabina Subsónica
Música: Jorge Martín García, Julio Soto, Tony Hernández
NTSC
100 minutos
Perú, 2012

Publicado por Ricardo Cuya Vera
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celular: 0511 – 996-989-933

El David de Miguel Angel

12/09/2012 at 10:43 pm

En esta publicación  TODO ( en VÍDEO ) sobre el Davíd de Miguel Ángel Buonarroti.

El David es una escultura de mármol blanco de 5.17 m. de altura realizada por Miguel Ángel Buonarroti entre 1501 y 1504 por encargo de la Opera del Duomo de la Catedral de Santa María del Fiore de Florencia. La escultura representa al Rey David bíblico en el momento previo a enfrentarse con Goliat, y fue acogida como un símbolo de la República de Florencia frente a la hegemonía de sus derrocados dirigentes, los Médici, y la amenaza de los estados adyacentes, especialmente los Estados Pontificios.

El mito de David
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=1L9jpzurX9M[/youtube]


La historia de la escultura, narración que explica las fases constructivas de la escultura.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=7GiL9l3C8AQ[/youtube]

 

 

El David es una de las obras maestras del Renacimiento según la mayoría de los historiadores, y una de las esculturas más famosas del mundo.  Actualmente se encuentra expuesta en la Galería de la Academia de Florencia, aunque hasta 1910 estuvo ubicada en la Plaza de la Señoría de la capital toscana; desde entonces en su lugar se erige una copia de la obra a tamaño real realizada también en mármol.

Proyecto 3D de la Universidad Stanford (digitalizan el David)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=e-l2BMStRcg[/youtube]


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Curiosity en Marte

14/08/2012 at 5:43 pm

Mira el Curiosity en Marte con una impresionante vista en 360°

Una aplicación web muestra la superficie marciana gracias a imágenes enviadas por el robot de la NASA.

Tras la alucinante travesía por el espacio y el complejo proceso de aterrizaje del Curiosty en Marte, el robot explorador de la NASA nos siguió sorprendiendo con impresionantes imágenes de la geografía marciana enviadas en alta resolución. Todo esto antes de que el rover comience a desplazarse por el planeta rojo.

Un cibernauta ha utilizado parte del material gráfico enviado desde Marte para elaborar una impresionante vista de 360° en gran resolución de la superficie marciana. Este novedoso panorama ofrece un nuevo nivel de detalle acerca de Marte.

Si se mira hacia adelante puede verse a distancia una especie de cadena de montañas que sería en realidad el borde del cráter Gale, donde el Curiosity está estacionado. En la imagen también aparece el Sol y el por supuesto el rover de la NASA que proyecta su sombra en la superficie.

Si se aproxima hacia el suelo, el usuario puede observar una vista detallada de las piedras y tierra del planeta, así como del rover y todas sus piezas.

Según informa “Los Angeles Times”, la vista fue creada por el usuario Andrew Bodrov con fotos tomadas por Curiosity un día después de aterrizar.

Hans Christian Andersen

04/08/2012 at 8:46 am

Hans Christian Andersen (Odense, Dinamarca, 2 de abril de 1805 – Copenhague, Dinamarca, 4 de agosto de 1875) escritor y poeta danés, famoso por sus cuentos para niños, entre ellos El patito feo o La sirenita.

El patito feo
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Ubj-daG_DII[/youtube]


El traje nuevo del Emperador
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Tl-0_BiUR94[/youtube]

La pequeña vendedora de cerillas (palitos de fósforo)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=upbM61cYvM0[/youtube]

El soldadito de plomo
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=rF0ky_SMTU8[/youtube]

La sirenita
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=c3BDKO8YpNc[/youtube]


Andersen escribio alrededor de 168 cuentos de los que destacan:

  • El traje nuevo del emperador
  • La pequeña cerillera
  • La sirenita
  • El patito feo
  • Las Zapatillas Rojas

Sus cuentos para niños continuaron apareciendo hasta 1872, cuando las últimas historias fueron publicadas en navidad. Durante la primavera de ese año, Andersen sufrió una caída desde su propia cama, lo que le produjo heridas graves. Nunca volvió a recuperarse del todo, y el 4 de agosto de 1875 murió en la casa llamada Rolighed, cerca de Copenhague donde está enterrado.


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